El productor, actor y cineasta Joaquín Calderón codirige, junto a Lola Mayo, el proyecto La Residencia Navarra, cuya segunda fase ha tenido lugar en Eugi entre el 16 y 19 de febrero con la participación de las cineastas Anna R. Costa, Carlota Pereda, y Celia Rico, y las productoras Sandra Hermida, Maite Miqueo e Iker Ganuza. La tercera cita presencial se desarrollará en junio en Madrid y significará el cierre de seis proyectos de largometraje de ficción a cargo de Boogaloo Films, Elamedia Estudios, Txintxua Films, Nexus Creafilms, Vértigo Films e Icónica Films.
Formado en la Escuela Navarra de Teatro, en Arts Educational School London, en el Teatro de la Abadía, y en la ECAM, Joaquín Calderón ha dirigido el cortometraje Caminante, los documentales Sahara no se vende, Sarasate, El Rey del Violín o Arte Flamenco on Fire y el largometraje de ficción Basque Selfie.
En 2013 crea la productora Arquetipo Comunicación. Además, es socio fundador de Estudios Melitón, director del NIFF –Navarra Internacional Film Festival– y organizador del primer taller en España de Asghar Farhadi.
La segunda fase del desarrollo de La Residencia Navarra ha contado con la presencia de destacadas cineastas y productores. ¿Cómo se ha desarrollado?
Así es, LRN cuenta con 18 mentores asignados a 6 proyectos, así como masterclasses, charlas y encuentros con unos 30 profesionales más.
Entre todos ellos están algunos de los profesionales más en activo del momento, responsables de películas como As Bestas, Cinco Lobitos, Cerdita, El techo amarillo, Mi vida sin mí, El orfanato, Lo imposible, O que arde, Un Héroe, Todos lo saben, El viajante, Madre, El agente topo, Las paredes hablan, Fácil, Arde Madrid, Ane, Akelarre, Acantilado, Varados, Viaje al cuarto de una madre, Libertad, 10.000 Km, Sorda…
LRN se está desarrollando según lo previsto. Es un proyecto en el que me he involucrado mucho y estoy poniendo al servicio del proyecto todos mis contactos y lo aprendido en estos más de 30 años. Y lo estoy haciendo con toda la pasión que me caracteriza… La verdad es que trabajar con gente tan maravillosa hace que todo el trabajo parezca poco y que el deseo de que todo salga bien sea infinito.
¿En qué consiste LRN?
Una de las alegrías de participar en La Residencia Navarra es que los responsables de los proyectos no solo trabajan con los tres mentores asignados, que es lo habitual, sino que a través de mentorías cruzadas y otros ejercicios preparados ad hoc para LRN todo el mundo trabaja con todo el mundo. De modo que todos nos enriquecemos de todos. Para eso, es fundamental hacer una cuidada selección de los proyectos y de los mentores. Tuvimos la fortuna de poder elegir entre más de 150 proyectos y parece que no lo hicimos mal porque todo está funcionando muy bien. La idea es terminar creando una gran familia –profesional– con la que seguir creando y trabajando en el futuro. Y esto va por muy buen camino. Una de nuestras máximas es solo trabajar con gente maja.
La Residencia consiste en conocer grandes compañeros de toda la cadena de valor de una producción cinematográfica que nos ayuden a desarrollar un proyecto de largometraje para terminar viéndolo en las pantallas. Para ello hacemos mucho foco en el guion, la producción y la dirección al mismo tiempo y desde el principio.
¿Cómo valoras la puesta en marcha de este proyecto?
De diez. Hace mucho tiempo que en España necesitamos más laboratorios cinematográficos para acercarnos al resto de Europa y del mundo. En Navarra, mucho más. Sería estupendo que las administraciones también apostaran por ello y apoyaran estas iniciativas privadas, porque, a la larga, las ideas desarrolladas en Navarra tienen más posibilidades de ser rodadas en Navarra y los cineastas que se enamoran de nuestros paisajes, porque los han conocido, luego escriben y crean pensando en nuestra tierra.
¿Qué fases quedan por delante de este proyecto?
El proyecto se desarrolla entre noviembre y junio. Ha tenido dos encuentros presenciales, el primero en Bertizarana –al lado de Baztán– y el segundo en Eugui –junto a Quinto Real– y entre estos encuentros presenciales hemos tenido infinidad de charlas y mentorías presenciales y online. El último de los encuentros presenciales será en junio en Madrid donde iremos a mostrar LRN y sus maravillosos proyectos a la industria de cine. Para ello invitaremos a productores, distribuidores, responsables de plataformas…; a escuchar el pitch de cada proyecto y lo haremos del modo más original y divertido posible de modo que no puedan olvidarlo. Creo que le vamos a llamar Pitchpool y recomendaremos traer el bañador.
Eres productor de Amanece la noche más larga, nominado al Goya. Acabamos de saber que competirá en Málaga. ¿Qué supone esta selección?
Bueno, hace tiempo que nosotros lo sabíamos, pero no podíamos hacerlo público. La alegría es inmensa, Málaga es uno de los grandes festivales de España y yo como actor de doblaje de uno de los personajes –Guerra– pues imagínate, doblemente feliz. Hemos sido ya seleccionadas en 40 festivales de los cuales hemos tenido algunos galardones y, desde octubre que es cuando se estrenó, eso está muy bien. Y claro, todos muy felices de estar cualificados para la carrera con los Oscar. Ojalá tengamos suerte.
¿Cómo viviste la gala de los Goya? ¿Qué planes hay para este cortometraje? ¿Cómo podemos verlo?
En los Goya nos lo pasamos como enanos, más que en la propia gala te diría que en la fiesta de antes, en la fiesta de después y en todas las actividades paralelas donde puedes reencontrarte con compañeros. Sin ir más lejos, uno de los momentos que más disfrute fue de tomar un vinito con Isabel Coixet, Paula Palacios y Reed Brody en la mañana previa a la Gala; y, antes, de charlar un ratito con Fernando León de Aranoa. Hay que destacar que la Academia de Cine y toda su organización hizo un trabajo maravilloso y Sevilla es una ciudad para disfrutar.
El cortometraje seguirá participando en festivales, supongo que también lo veremos en el –NIFF– Navarra International Film festival y seguiremos trabajando la carrera para los premios Oscar de Hollywood. Mientras, y desde primeros de este mes, se puede ver en Movistar Plus+, que compró los derechos para su emisión.
¿Cómo se presenta la próxima edición del NIFF? ¿Nos puedes avanzar alguna novedad?
Para mí el NIFF siempre es una alegría, poder mostrar grandes trabajos cinematográficos que ayudan a concienciar y a educar y, hacerlo de forma desinteresada y gratuita, siempre reconforta. Porque no todo el mundo puede llevar a sus hijos a ver el cine en los malos tiempos que corren. Además, dar apoyo y visibilidad a las y los cineastas navarros y sus trabajos también es algo habitual en el NIFF y satisfactorio para los que lo organizamos. Como todos los años, tendrá novedades, es parte de su encanto y, aunque quedan muchos meses y todavía no me dejan contarlo, te puedo dar un avance en exclusiva: este año en paralelo al NIFF veremos nacer NIFF(NG) de New Generation. Un área totalmente enfocada a los más jóvenes.
¿Cómo valoras la labor de apoyo de Navarra Film Industry?
Bien, aunque toda labor es poca. Desde mi modesta opinión, en Navarra nos gusta hacer bien las cosas, pero esto a veces nos lleva demasiado tiempo y nos hace lentos. Este mercado es muy cambiante y tenemos que tratar de hacerlo bien y además hacerlo rápido. Aunque es verdad que, si se dedican pocos recursos, poco dinero, poco personal… es muy difícil ser bueno y rápido. Ojalá la NFI ayude a alinear más los departamentos de Hacienda, Cultura e Industria de GN porque tal vez ese sería un primer paso para avanzar más y mejor.
